Jun 15, 2024
Ein Auto im Mittelalter? Die 10 schlimmsten Fehler in historischen Filmen
Einen Film zu machen ist schon schwer genug, auch wenn keine absolute historische Genauigkeit erforderlich ist. Bei historischen Dramen gibt es noch mehr Möglichkeiten, Fehler zu machen. Es kann schwierig sein, die historische Genauigkeit richtig zu ermitteln
Einen Film zu machen ist schon schwer genug, auch wenn keine absolute historische Genauigkeit erforderlich ist. Bei historischen Dramen gibt es noch mehr Möglichkeiten, Fehler zu machen.
Es kann schwierig sein, die historische Genauigkeit in Filmen richtig hinzubekommen, und viele der größten Historienfilme aller Zeiten weisen einige auffällige Fehler auf. Historische Epen und Dramen sind seit den Anfängen des Filmemachens eine tragende Säule Hollywoods. Wenn sie gut gemacht sind, können diese Filme ein großer Kassenschlager sein, indem sie die Legitimität wahrer Geschichten oder klassischer Literaturwerke mit den Freuden des Genrekinos verbinden. Aus diesem Grund sind solche Filme oft mit hohen Budgets ausgestattet, um sicherzustellen, dass die Produktion ihrer Zeit entsprechend authentisch wirkt. Doch je größer die Produktion, desto wahrscheinlicher ist es, dass etwas durchs Raster fällt.
Zeitgenössische Filme sind im Allgemeinen sicherer vor Fehlern als historische Filme, da sie nur die Kunstfertigkeit des Filmemachens verschleiern müssen, um ein Gefühl von Authentizität zu erreichen. In historischen Dramen gibt es zahlreiche Möglichkeiten, wie sich ein Fehler in den fertigen Film einschleichen kann. Abgesehen von offensichtlichen Patzern wie mangelnder Kontinuität und dem versehentlichen Einfügen unerwünschter Objekte in den Film muss der historische Film sicherstellen, dass jeder Aspekt dem ständig wachsenden Wissensgebiet entspricht, das die gelebte Erfahrung der Vergangenheit abdeckt. Wenn ein Film bei der Recherche ein Detail übersieht oder es einfach versäumt, eine vermutete Behauptung auf Fakten zu überprüfen, erleidet seine Legitimität einen Rückschlag.
Steven Spielbergs „Lincoln“ erhielt bei seiner Veröffentlichung im Jahr 2012 großes Kritikerlob. Die Rolle von Daniel Day Lewis als Abraham Lincoln in der Biografie galt als eine der besten Darstellungen der 2010er Jahre, während das detaillierte Produktionsdesign des Films Lincoln schließlich einen seiner beiden Oscars einbrachte. Allerdings scheint ein Fehler, der leicht übersehen werden könnte, offensichtlich zu sein, wenn man ihn einmal darauf hinweist. In der Szene, in der der Kongress über den 13. Verfassungszusatz abstimmt, ist jeder Sitz im Plenarsaal besetzt. Allerdings hätten 18 dieser Sitze leer sein müssen, da Lincoln während des Amerikanischen Bürgerkriegs spielt, in dem mehrere Staaten aus der Union ausgetreten waren.
Das historische Action-Epos „The Last Samurai“ aus dem Jahr 2003 erzählt eine spannende Geschichte, der Film wurde jedoch wegen der Ungenauigkeiten einiger seiner Darstellungen kritisiert. Während eine breitere Debatte die Romantisierung der japanischen Geschichte und insbesondere der Natur der Samurai durch den Film betrifft, enthält der Film auch einige ziemlich konkrete Fehler. Der offensichtlichste Fehler kommt in einer Szene vor, in der eine amerikanische Flagge mit 43 Sternen zu sehen ist; Der letzte Samurai spielt im Jahr 1876, einer Zeit, als es in der Union nur 39 Staaten und somit 39 Sterne auf der Flagge gab. In einem anderen Beispiel zeigt der Film, wie japanische Soldaten mehrmals hintereinander eingeschossige Musketen abfeuern, ohne nachzuladen.
Greta Gerwigs intimes Historiendrama „Little Women“ folgt dem Leben einer Gruppe von Schwestern, die im späten 19. Jahrhundert erwachsen werden. Der Film, der mit dem Oscar für das beste Kostümdesign ausgezeichnet wurde, bietet einige ziemlich moderne Frisuren und Kostüme. Bestimmte historische Kreise kritisierten das Fehlen von Hauben, falsch gescheitelten Haaren und Kleiderfarben, die zu dieser Zeit nicht verfügbar gewesen wären (via Cherwell). Die irrtümlichste moderne Inklusion lässt sich jedoch in einer Interaktion im March-Haushalt erkennen, bei der, ganz im Sinne des berüchtigten Game of Thrones-Starbucks-Bechers, im Hintergrund deutlich eine Wasserflasche zu sehen ist.
Die zeitreisende Kapriole von „Zurück in die Zukunft“ gipfelt in einer ikonischen Szene, in der Marty McFly ein elektrisierendes Cover von Chucky Berrys „Johnny B. Goode“ spielt, das Chuck Berry aus dem Jahr 1955 in einem verwirrenden Paradoxon inspiriert. Es ist eine der berühmtesten Szenen in einem der berühmtesten Filme aller Zeiten. Gitarrenliebhaber haben jedoch darauf hingewiesen, dass es sich bei der Gitarre, auf der Marty das berühmte Stück spielt, um eine Gibson ES-345 handelt, die erst 1959 in den Handel kam. Offenbar handelt es sich bei Martys Gitarre um ein weiteres zeitreisendes Artefakt.
Vom Winde verweht ist eine der berühmtesten Produktionen aller Zeiten. Das knapp vierstündige Liebesepos erzählt eine mitreißende Geschichte über mehrere Jahre und Städte hinweg und erzielte zum Zeitpunkt seiner Produktion das zweithöchste Budget, das jemals verzeichnet wurde. Ein eklatanter Fehler zeigt sich jedoch im Abschnitt von 1861, der in Atlanta spielt. Die Straßenlaternen in der Stadt verwenden anstelle von Gaslampen Glühbirnen, die erst 1879 erfunden wurden. Es ist unklar, ob es sich dabei um ein Versehen der Forschung handelt oder ob es den Filmemachern einfach nicht gelungen ist, die Lichtquellen richtig zu verdecken.
Auf der Titanic spielt sich eine epische Romanze zwischen zwei Liebenden ab, die sich auf der zum Scheitern verurteilten Reise des Titelschiffs im Jahr 1912 treffen. Bei der dramatischen ersten Begegnung von Jack und Rose überredet Jack Rose, nicht vom Schiff zu springen, indem er eine eindringliche Geschichte über seinen Sturz durch das Eis erzählt in das eiskalte Wasser des Lake Wissota. Es gibt nur ein Problem mit Jacks Geschichte: Der Lake Wissota existierte 1912 noch nicht. Der künstliche See entstand erst, als der Wissota-Staudamm 1917, fünf Jahre nach seinem Tod, fertiggestellt wurde.
Der historische Detektivthriller Enola Holmes enthält eine spannende Szene, in der die Titelfigur von dem mörderischen, eine Schrotflinte schwingenden Linthorn verfolgt wird. Allerdings hätte der junge Detektiv bemerken müssen, dass an Linthorns Schrotpatronen etwas nicht stimmte. Es handelt sich nicht um das Standard-Metallgehäuse, das im 19. Jahrhundert weit verbreitet war. Stattdessen handelt es sich bei Linthorns Schalen um die moderne Variante aus Kunststoff. Der Film sollte nicht einmal Kunststoff enthalten, der 1907 erfunden wurde, geschweige denn die Kunststoff-Schrotpatronen, die erst in den 1960er Jahren auf den Markt kamen.
Das historische, magisch-realistische Drama „The Green Mile“ gilt als eine der besten Adaptionen von Stephen King, denn es handelt von einem tränenreichen Plot über einen zum Tode verurteilten Gefängniswärter aus Louisiana, der 1935 eine enge Bindung zu einem Häftling aufbaut, der auf den elektrischen Stuhl wartet. Der Stuhl spielt eine wichtige Rolle im Film Film mit zahlreichen einprägsamen Sequenzen, die sich auf den untätigen Horror des Instruments und die komplexen Mechanismen konzentrieren, die für seinen reibungslosen Betrieb erforderlich sind. Allerdings wird das zentrale Konzept des Films durch historische Ungenauigkeiten verfälscht; Der elektrische Stuhl wurde in Louisiana erst 1941 eingeführt, sechs Jahre nach den Ereignissen des Films.
Ridley Scotts römisches Epos „Gladiator“ hat sich den wohlverdienten Ruf als einer der besten Actionfilme aller Zeiten erworben. Der Film ist wegen seiner packenden Kolosseum-Kampfszenen in bester Erinnerung, in denen der titelgebende Gladiator in historisch korrekten Kampfszenen gegen Streitwagen, wilde Tiere und andere Gladiatoren antritt. Ein wichtiges Detail gerät jedoch in einen Moment, in dem in einem der Streitwagen eine riesige Gasflasche zu sehen ist, mit dieser Genauigkeit ins Wanken. Der Kanister war vermutlich zu Stunt-Zwecken dort, aber es ist schwer, ihn zu ignorieren, wenn man ihn erst einmal bemerkt.
Auf dem Höhepunkt von Mel Gibsons Ruhm war er Regisseur und Hauptdarsteller des mittelalterlichen Epos „Braveheart“, das auf den ersten schottischen Unabhängigkeitskrieg unter der Führung von Sir William Wallace im 12. und 13. Jahrhundert folgt. Obwohl der Film ein riesiger kommerzieller Erfolg war, wurde Braveheart wegen seiner zahlreichen historischen Ungenauigkeiten kritisiert, darunter die Verwendung von Kilts, blauer Gesichtsbemalung und sogar der Name Braveheart, der eigentlich Robert the Bruce und nicht Wallace gegeben wurde. Der offensichtlichste Anachronismus tritt in einer Kampfszene auf, in der in einer Ecke des Bildes ein Auto zu sehen ist, das sich in einem Moment im Schottland des Mittelalters abspielt.